影像上极致且精致，除了开头和结尾两三个单镜，其他都是调度十足的长镜头.
这种调度是为叙事基调服务的，阴郁、生猛、乖戾，并且形成一种在华语片中与众不同的形式美.
这是毕赣与杨超之辈目前所不能企及的，同样追随贝拉·塔尔，胡波拍出了自己浑然天成的调性.
与侯孝贤与蔡明亮的诗意式的长镜亦不相同，胡波舍弃了任何碎片式的视觉碰撞，而是把镜头贴近演员，在特定的空间内移动、旋转、腾挪，让某种人物间的张力极力拉扯开来，某种社会戾气徐徐蒸腾.
如我一直所说，大景深与长镜头是最考验导演现场调度与叙事能力的（当然，片段式的镜头更多是考验后期剪辑与叙事建构的能力，这种调度也很重要）.
伴着叙事人物前行中的配乐，胡波这部处女作竟也在影像上弥漫着某种后摇特质，迷离、低沉、悠长，有波澜，无巅峰.
只可惜，目前的版本混音有诸多技术瑕疵.
影片是一部现实批判主义题材影片，涉及日本社会青少年女生多重社会问题，霸凌，援交，家虐，性骚扰，自杀，暴力等.
剧情试图将出场主次要人物用故事贯穿起来，但似乎连接过于生硬.
影片为了制造气氛，用舞台剧代表抽象观念思维，用跌落舞台表示人生谢幕，用落水表示陷入心理阴影中，用踩钢丝的人体现整日被心理折磨的人.
影片有意将视角色彩投射到人物上，促使人物演绎出现个性严重分裂的呈现，并刻意阐述幼儿时期家暴对人心理成长产生的影响，以及人善恶两面心理斗争的过程.
情节理解上悬疑感一般，只是递进连接罢了. 演员颜值一般，节奏中间过于拖沓，表现深意不足，整体观赏水平一般. 由于人物表达很多过于扭曲和夸张，所以会让人感觉日本人都很变态，日本人最爱拍少女被摧残的电影，一搜少女关键字，基本都是日本拍的，也体现其社会视野中的敏感点. 一个普通的森林夜晚，对小熊大、小熊二宠爱有加的熊妈妈，在一场大火后离开了他们，两熊伤心不已……转眼多年过去，光头强带熊大熊二前往振兴岛参观机器人研究所，却意外得到了熊妈妈的线索，为此熊大、熊二一路探寻……熊妈当年为何不告而别？两熊最终是否能找到妈妈？迷雾重重的背后还有怎样的故事？一切谜团等待揭晓.
